Nuestra música no se ata a ningún estilo en particular, sino que abarcamos varios, pero siempre con la misma premisa: mirar nuestro propio ombligo, experimentar desde la idea que Rock es lo que todavía no se hizo, y que nuestro producto final no pierda “esa frescura underground” que es de donde surgieron la gran mayoría de los músicos de rock platenses, y si bien tenemos influencias, logramos una identidad que nos caracteriza, y creemos en el cambio y la búsqueda permanente, para no caer en ese “aburguesamiento” de sólo instalarse y no progresar en lo musical.

Nuestra primera edición es un EP como adelanto, el cual consta de tres temas y un video producido por Rocambole (Argie,”la película”), como así también parte del arte de tapa ,el cual se despliega totalmente en el disco full que estamos trabajando para lanzar próximamente ,y que está diseñado también por este mismo artista y amigo. Papá Fredy & la Prole es una banda con una formación dinámica, que a veces se divide en células según público y lugar, nuestro circuito es la ciudad de La Plata y alrededores (hemos tocado en escuelas, centros culturales y plazas), algunos han catalogado nuestro estilo como un pop-rock ecléctico, o que nuestra música es sofisticada y experimental (comentario del periodista Alfredo Rosso en su programa de la radio Rock & Pop).

Somos una banda independiente, y nuestro objetivo es llegar al público de la manera más directa posible para que puedan apreciar la música, como también otros aspectos de nuestros recitales (teatralización, proyecciones audiovisuales, danza, etc…), siempre tratando de lograr esa interacción con el público, inspirados en la alegría, la sana diversión y emociones que nos hagan a todos ser mejores personas cada día; creemos que esa es la misión de los artistas.

Elias J. Muñoz Redondo ¿Por qué el nombre de la banda? Hacia fines de los años 60´ en La Plata se vivía un clima de ebullición especial que se manifestaba de diversas formas. Los grupos musicales proliferaban por todos lados y se respiraba creatividad y juventud en cada barrio y aún en los suburbios. Pelo largo, hippismo y rock iban de la mano junto a ese “sueño de cambiar el mundo” que pregonaban las nuevas generaciones.

La tradición cultural de la ciudad, mas el intercambio que se daba en su Universidad al recibir jóvenes de diferentes lugares, incluso de otros países, enriquecía este movimiento. Alfredo Muñoz (Fredy) era un hombre de aproximadamente 50 años y pertenecía a una generación que en ese momento no entendía lo que pasaba con los jóvenes y lo que es peor aún, los rechazaba.

Esta enorme brecha generacional no fue impedimento alguno para que Fredy se entusiasmara y apoyara todo lo que tenía que ver con las nuevas tendencias, y muy pronto se dio cuenta que los chicos habían elegido una forma de expresión por excelencia: la música y más precisamente el rock.

Es así que se podía tocar con total libertad en su casa la que en poco tiempo se transformó en el lugar de reunión frecuentado por los amigos de sus hijos/as (tenía tres varones y dos mujeres) ya que, además, la familia venía de varias generaciones de músicos por parte de su esposa Corina, hija de inmigrantes italianos todos ellos también músicos.

Fue así que Fredy, desoyendo a muchos de sus viejos buenos amigos que hasta le llegaron a decir que “estaba loco”, compró instrumentos y equipos para sus hijos y para los amigos de sus hijos que querían formar una banda de rock ya que sus padres no los dejaban tocar y mucho menos estaban dispuestos a poner dinero en “esas porquerías que hacían puro ruido” Fredy hizo de manager, de plomo, de fletero y hasta de guardaespaldas, fue amigo de los amigos de sus hijos y cargaba su viejo Rambler con jóvenes que querían aprender a tocar y los llevaba a los recitales pagándole entradas a los que no podían, y a la mítica “Cofradía de la Flor Solar” para que escucharan, aprendieran, y acaso participaran de alguna “zapada” que eran verdaderas clínicas de rock brindadas por Kubero y los suyos.

Para muchos pibes era el mecenas, el tipo que bancó grabaciones (muchas hoy perdidas) y que un día prendó el auto, porque no era rico, y llevó a toda la banda de sus hijos a Daiam y los terminó de equipar a todos para que pudiéran salir a tocar (el dueño de ese negocio de la calle Talcahuano aún hoy recuerda esa anécdota pese a haber sucedido en el año 69). Los músicos que frecuentaban su casa lo consideraban una especie de Papá Noel y lo llamaban “papá” Fredy, era como un ángel protector al cual lo consultaban para todo, incluso hasta cuando componían canciones: su opinión valía.

Resultaba muy raro que a un tipo de esa edad al cual le gustaba con pasión el tango y algo menos el jazz, recibiera con los oídos abiertos estas nuevas expresiones musicales, le encantaban los Beatles y todo lo que vino detrás.

En épocas de dictaduras violentas, y en una ciudad como La Plata donde el terrorismo de Estado se hizo sentir sistemáticamente, este gran hombre decía : “es mejor que un chico se exprese a través de la música, y que no sea carne de cañón de un genocidio” que luego, desgraciadamente, se llevó a cabo.

Era un visionario y un educador, que apoyó en todo a la juventud de esa época, con la cual compartía sueños y esperanzas, y a la cual, según él mismo decía, admiraba, “es una gran juventud con los ideales más nobles, y un peso específico propio en la sociedad que de alguna u otra forma cambiará al mundo”… A. Rosso Fredy falleció en el año 99, muy enfermo pero lúcido, rodeado del afecto y el amor de sus amigos y de su gran familia (la Prole, como el le decía), que hoy se sigue agrandando.

Sin perder nunca esa alegría natural, ese humor inteligente, y esa gran debilidad por toda utopía que genere ilusión (la misma que aprovechó incluso para afrontar sus últimos días), se dedicó a escuchar sus tangos y milongas preferidos y sin dejar de estar entre los suyos, ni de mirar con todo el amor y agradecimiento a su “Reina Corina”,a sus hijos y nietos, y sin olvidarse de pedirnos a mí , su hijo varón mayor a mis hermanos menores (también músicos), que le hagamos escuchar su canción favorita, que por supuesto es de los Beatles, y que curiosamente no era de Paul y John, sino de Harrison: Guitarra vas a llorar… Alfredo G. Muñoz – Mayo 2001 “La Prole”: Gus (primera voz, coros, bajo, piano ,efectos y percusión) Elías Muñoz Redondo (batería, percusión ,efectos, coros) Fermín Muñoz Olivero (saxo alto, coros ) Alfi Sol Muñoz Redondo (coros ,efectos) Fernanda Muñoz Redondo (coros ,arte de tapa en “Canción del Príncipe”) Diego Celi (piano ,teclados, coros, Percusión ,archivos midi) Julián González (guitarras, efectos) Músicos invitados: Fabio Maliandi (flauta traversa ,saxo tenor) Jorge Raggio (guitarra eléctrica) Gonzalo Romero (guitara eléctrica) Gabriel Mauriño (guitarras,efectos) Producción: Alfredo “Gus” Muñoz

Elias Muñoz Redondo Baterista y cantante fundador de Papá Fredy & la Prole ;motivado por una gran ascendencia musical que abarca varias generaciones ,inició sus estudios en 1996 con el maestro Claudio Sagripanti ,en el año 1999 ingresó en la Escuela de Arte de Berisso , donde prosiguió sus estudios de batería y percusión con el profesor Omar Farías, allí también estudió teoría y lectura musical y tomó clases de guitarra con el profesor Guillermo Gordillo.

Ese mismo año junto al bajista Leo Stchejman y al guitarrista Julián Gonzalez formó un power trío ,etapa en la cual tocaron tanto covers como temas propios, y en la que, posteriormente, participó su primo Fermín Muñoz Olivero en saxo alto (éste estudió en el conservatorio Gilardo Gilardi con los profesores Fabio Maliandi y Pablo Ledesma, hoy radicado en Barcelona donde sigue perfeccionándose).

Luego de utilizar distintos nombres y ampliar sus gustos y estilo debido a la incorporación del saxo; en el año 2000 comenzó a grabar material con estos jóvenes músicos y con la colaboración de su padre Alfredo G. Muñoz (músico pionero del rock platense) a quién pidió tomar el control de la producción artística, dada su experiencia ,y el cual no sólo aportó sus propias composiciones y participación como instrumentista y cantante, si no que, además, acercó a este proyecto a grandes músicos y artistas conocidos por él, quienes terminaron enriqueciendo el perfil de la banda ,dándole forma a lo que hoy es Papá Fredy & la Prole, nombre que Elías eligió como homenaje a su abuelo fallecido el año anterior.

Colabora con otras bandas en arreglos musicales, dicta clases de batería y percusión, integra el Coro Juvenil Universitario (U.N.L.P) y recientemente tomó clases de canto con el maestro Jorge Kosarek ,todo lo cual lo encamina a ser un músico integral, que además participa en las composiciones de la banda y en la primera voz y/o coros.

Sus influencias son tan variadas como numerosas : Mingo Martino,”Pocho” Lapouble, ”Manija” Paz, Julio Lastra, “Topo” Berardi (percusionista del teatro Colón),Rodolfo García, Bill Bruford, Mitch Michel, John Bonham, Billy Cobhan, Denis Chambers, Carl Palmer, Chester “Gorila” Thompson,Terry Bozzio entre otros...